Επικαιρότητα

Ατομική έκθεση του Χρήστου Μιχαήλ με τίτλο «Mixed Feelinks».

Διάρκεια έκθεσης: 21 – 31 Ιουλίου
Εγκαίνια: Δευτέρα 21 Ιουλίου | 19:00
Ώρες λειτουργίας: 11:00–14:00 & 19:00–23:00
Αίθουσα Καλογερά, Δημοτική Πινακοθήκη Μυκόνου "Μαρία Ιγγλέση"

Μεταξύ φωτός και σκοταδιού αναπτύσσεται ένας εύθραυστος ενδιάμεσος χώρος, όπου η ύπαρξη δεν είναι σταθερή αλλά διαρκώς μεταβάλλεται και αναγεννιέται. Οι συνθέσεις, μέσα από το «μπέρδεμα» συναισθημάτων και τη ρευστότητα της μελάνης, αποκτούν έναν υβριδικό χαρακτήρα όπου το υλικό και το συναισθηματικό στοιχείο συνυπάρχουν και αλληλοεπηρεάζονται.

Μέσα από τεχνικές μελάνης και ακουαρέλας σε μεικτά μέσα, οι εικόνες φέρνουν σε επαφή τον «νεκρό» κοσμικό κόσμο, ουράνια σώματα, σκιές και κοσμική ύλη με οργανικά στοιχεία ζωής όπως τα νευρικά δίκτυα, τα άνθη και τις βιολογικές μορφές. Η ένταση της μελάνης και η ρευστότητα της ακουαρέλας δημιουργούν ένα πεδίο όπου το στατικό και το ζωντανό συνυπάρχουν και αλληλοδιεισδύουν.

Το έργο λειτουργεί ως μεταφορικός οργανισμός, στον οποίο το σύμπαν αποκτά σωματικότητα και το σώμα κοσμική διάσταση, υποδεικνύοντας πως ζωή και θάνατος δεν αποτελούν αντίθετα άκρα αλλά αλληλένδετες εκφάνσεις μιας ενιαίας ροής ύπαρξης.

Η έκθεση του εικαστικού Ιωάννη Τσούμα με τίτλο ‘Soul of the Inanimate’ διερευνά την λανθάνουσα συναισθηματική και συμβολική παρουσία κάθε μορφής ζωής σε αστικά, βιομηχανικά και μεταβιομηχανικά περιβάλλοντα.

Διάρκεια έκθεσης: 21 – 30 Ιουλίου
Ώρες λειτουργίας: 11:00–14:00 & 18:00–24:00
Αίθουσα Ματογιάννι, Δημοτική Πινακοθήκη Μυκόνου "Μαρία Ιγγλέση"

Μέσα από πειραματισμούς μικτής τεχνικής σε καμβά, τα έργα μεταφράζουν φανταστικές και μη μηχανικές δομές, αρχιτεκτονικά θραύσματα, επιφάνειες αποσύνθεσης, αλλά και σε πολλές περιπτώσεις την ανθρώπινη μορφή σε ποιητικά και κάποιες φορές αφηρημένα οπτικά πεδία.

Η βιομηχανική ύλη, που συχνά θεωρείται απρόσωπη και καθαρά λειτουργική, αναδιατυπώνεται ως φορέας μνήμης, χρόνου και ανθρώπινης εμπειρίας. Στρώσεις υλικών, ίχνη διάβρωσης και
γεωμετρικές δομές λειτουργούν ως οπτικές μεταφορές για την τεχνολογική πρόοδο, τον κοινωνικό μετασχηματισμό και το ανήλεο πέρασμα του χρόνου.

Οι συνθέσεις ταλαντεύονται μεταξύ αναπαράστασης και φαντασίωσης, μεταξύ τοπίου και δομής, μεταξύ οργανικού και μηχανικού, αλλά και μεταξύ εξουσίας και αδυνατότητας. Δίνοντας έμφαση στην υφή, τη διαστρωμάτωση και την υλικότητα, τα έργα υποδηλώνουν ότι ακόμη και στις πιο άψυχες μορφές, υπάρχει μια υποκείμενη αφήγηση - ένα αποτύπωμα της ανθρώπινης παρουσίας και της πολιτιστικής ιστορίας.

Η έκθεση αυτή προσκαλεί τον θεατή να επανεξετάσει τη σχέση μεταξύ ανθρώπων και κατασκευασμένου περιβάλλοντος, προτείνοντας ότι το βιομηχανικό και το αστικό τοπίο δεν είναι απλώς ένα φόντο, αλλά ένα ενεργό αρχείο συλλογικής μνήμης και ταυτότητας

Ατομική έκθεση «Between Here & There» της πολυεπιστημονικής εικαστικού Νάνυ Τοροσιάν.

Διάρκεια έκθεσης: 21 – 31 Ιουλίου
Εγκαίνια: Δευτέρα 21 Ιουλίου | 19:00
Ώρες λειτουργίας: 11:00–14:00 & 19:00–23:00
Αίθουσα Συριώτη, Δημοτική Πινακοθήκη Μυκόνου "Μαρία Ιγγλέση"

Η έκθεση αυτή αποτελεί την πρώτη της παρουσίαση στην Ευρώπη και συγκεντρώνει μια συλλογή έργων ζωγραφικής και κολάζ μικτής τεχνικής, τα οποία εξερευνούν τους χώρους που όλοι κατοικούμε ανάμεσα στη μνήμη και τον τόπο, το παρελθόν και το παρόν, την αναχώρηση και την άφιξη.

Γεννημένη και μεγαλωμένη στη Βηρυτό του Λιβάνου, η Νάνυ διαμόρφωσε την καλλιτεχνική της φωνή μέσα σε ένα πολυπολιτισμικό περιβάλλον που σμιλεύτηκε από την ιστορία, την ανθεκτικότητα και τη δημιουργικότητα. Μετά τις σπουδές της στις Καλές Τέχνες, ακολούθησε καριέρα τόσο ως καλλιτέχνης όσο και ως εκπαιδευτικός, προτού εγκατασταθεί στην Καλιφόρνια το 2002. Το γεγονός ότι ζει ανάμεσα σε διαφορετικές κουλτούρες, γλώσσες και τοπία έχει επηρεάσει βαθιά την καλλιτεχνική της πρακτική, εμπνέοντας έργα που αντανακλούν την προσωπική της ιστορία, ενώ παράλληλα πραγματεύονται πανανθρώπινα θέματα ταυτότητας, του ανήκειν και της μεταμόρφωσης.

Μέσα από εικαστικά έργα με πλούσια επίπεδα, η έκθεση «Between Here & There» προσκαλεί τους θεατές να αναλογιστούν τους τόπους που μας διαμορφώνουν – όχι μόνο εκείνους στους οποίους ζούμε, αλλά και εκείνους που κουβαλάμε μέσα μας. Η έκθεση εξερευνά τα συναισθηματικά τοπία που υπάρχουν ανάμεσα στο σπίτι και το ταξίδι, τη μνήμη και την εμπειρία, προσφέροντας μια βαθιά προσωπική αλλά και ευρέως οικεία οπτική.

Η Νάνυ έχει παρουσιάσει το έργο της σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις σε όλη την επικράτεια των Ηνωμένων Πολιτειών, παραμένοντας παράλληλα αφοσιωμένη στην καλλιτεχνική εκπαίδευση και την προσφορά στην κοινότητα. Παράλληλα με την εργασία της στο εργαστήριο, έχει διδάξει τέχνη σε παιδιά και ενήλικες, πιστεύοντας στη δημιουργικότητα ως ένα δια βίου μέσο σύνδεσης και έκφρασης.

Η παρουσίαση της έκθεσης «Between Here & There» στη Μύκονο έχει ιδιαίτερη σημασία για την καλλιτέχνιδα. Από την πρώτη της επίσκεψη στο νησί το 2007, εμπνεύστηκε από το φως του, το Αιγαίο Πέλαγος και τον διαχρονικό διάλογο ανάμεσα στην ιστορία και τη σύγχρονη ζωή. Η επιστροφή της τώρα με την πρώτη της ευρωπαϊκή έκθεση δίνει νέο νόημα στον τίτλο της έκθεσης: ένα ταξίδι που συνδέει τόπους που κάποτε φάνταζαν μακρινοί.

Η καλλιτέχνης θα παρευρίσκεται στα εγκαίνια τη Δευτέρα, 21 Ιουλίου 2026, στις 7:00 μ.μ., και προσκαλεί θερμά τους επισκέπτες να τη γνωρίσουν από κοντά και να περιηγηθούν στην έκθεση.